Month: September 2026

På RAVINEN Kulturhus möter fyrtio medlemmar i Nutida Svenskt Silver Bjärehalvöns natur och kulturhistoria. Närmare 250 verk ryms i utställningen Biærghe. Jag medverkar både som curator och utställare, med mobilen Balans – ett verk som föddes ur vind, hav, sten och sökandet efter en stilla punkt.

Namnet Bjäre sägs ha sitt ursprung i det fornsvenska ordet biærgh – berg. Det är ett gammalt ord som bär något av platsens tyngd i sig. Här finns sluttningarna, klipporna, havet och det gynnsamma klimat som gjort halvön till en plats för både odling och kultur. Naturen är vacker, men inte alltid mild. Den kan vara skyddande och öppen, stilla och våldsam, välordnad och oförutsägbar på samma gång.

Det är i den spänningen som utställningen Biærghe – Nutida Svenskt Silver möter Norrviken tar sin början.

På RAVINEN Kulturhus visas närmare 250 verk av fyrtio medlemmar i Nutida Svenskt Silver. Smycken, objekt och skulpturala arbeten möter berättelserna om Bjärehalvön, Norrvikens trädgårdar och det kulturlandskap som vuxit fram här. Trots föreningens namn är uttrycken inte begränsade till silver. Medlemmarna arbetar brett, med skilda material och tekniker, men med den gemensamma förankringen i det konstnärliga hantverket och den egna verkstaden.

Nutida Svenskt Silver har arbetat med samtidens smycken och objekt sedan 1963. I Biærghe blir historien inte något stillastående. Den möter nya frågor, nya material och nya blickar. Traditionen finns kvar, men den används som något att tänka och arbeta vidare med.

För mig har arbetet med utställningen haft två perspektiv. Jag deltar med ett eget verk, men är också en av curatorerna tillsammans med Filip Palmén från Nutida Svenskt Silver och Charlotta Jönsson från RAVINEN Kulturhus. Att befinna sig i båda rollerna innebär att både följa ett enskilt konstnärligt spår och försöka se hur många olika röster kan skapa ett gemensamt landskap.

Balans – mellan rörelse och stillhet

Mitt eget bidrag heter Balans. Det är en mobil i järn, silver och sten, skapad 2026. Verket utgår från minnet av en viss plats och en dag då naturens krafter gjorde allting både tydligare och enklare:

Det blåste den dagen.
Upprört hav. Klippor. Stenar.

När vinden river och vågorna överröstar tankarna kan världen först framstå som kaotisk. Samtidigt finns klippan och stenen där – kalla, fasta och stadiga under fötterna. För mig rymde upplevelsen en motsägelse: rörelsen omkring mig gjorde det möjligt att hitta en inre stillhet.

Det är den erfarenheten som finns i Balans. Inte balans som ett orörligt eller perfekt tillstånd, utan som något som uppstår mellan krafter. Mellan tyngd och rörelse, mellan det fasta och det föränderliga. Järnet, silvret och stenen bär olika egenskaper och olika slags närvaro. Tillsammans bildar de en mobil där relationen mellan delarna är avgörande.

”Saker kan framstå som komplicerade, men vinden rev, dånet av vågorna var överväldigande och stenen var kylig, fast och stadig under fotsulor. Ett kaos som balanserade upp och efterlämnade stillhet.”

Den meningen har blivit ett sätt att förstå både verket och mötet med Bjäre. Landskapet romantiseras inte. Det tillåts vara kraftfullt, motsägelsefullt och ibland hårt. Just därför kan det också öppna ett rum för klarhet.

Fyrtio konstnärliga perspektiv

När fyrtio konstnärer tolkar samma plats uppstår ingen enda berättelse om Bjäre. Utställningen rör sig mellan livfullhet och förgänglighet, natur och bearbetat material, personlig erfarenhet och gemensam historia. Varje verk tar sin egen väg in i ämnet, men tillsammans visar de hur en plats kan fortsätta att förändras beroende på vem som ser, minns och arbetar med den.

För mig är Biærghe därför inte bara en utställning om ett landskap. Den handlar också om vad som händer när vi stannar kvar inför en plats tillräckligt länge för att den ska börja tala tillbaka – genom handen, materialet och formen.

Utställningsfakta

Utställning: Biærghe – Nutida Svenskt Silver möter Norrviken
Plats: RAVINEN Kulturhus, Kattviksvägen 231, Båstad
Period: 19 september 2026–10 januari 2027
Omfattning: närmare 250 verk av 40 medlemmar i Nutida Svenskt Silver
Curatorer: Filip Palmén, Anna Nordström och Charlotta Jönsson
Annas verk: Balans, mobil i järn, silver och sten, 2026
Fotografier i reportaget: Roger Eklund

Läs mer om utställningen och planera ditt besök på RAVINENs webbplats.

Vi människor tar alltid plats. Inte bara genom kroppens faktiska mått, utan också genom blickar, rörelser, tystnad, relationer och sättet vi förhåller oss till andra. Ett rum förändras när någon stiger in i det. Även en stilla kropp, en avvaktande hållning eller en nästan omärklig närvaro påverkar det som finns runt omkring.

I väggskulpturen claiming space undersöker Anna Nordström detta förhållande mellan människan och hennes omgivning. En sittande gestalt byggs upp av tunna järnlinjer. Kroppen är tydlig men samtidigt genomsläpplig: den avskärmar inte rummet utan låter bakgrunden och tomrummen bli en del av figuren.

Det är just mellanrummen som gör verket laddat. Linjerna beskriver en kropp, men de visar också allt som kroppen inte fyller. Det tomma blir inte frånvaro, utan en aktiv yta. Här uppstår en spänning mellan det fysiska och det sociala, mellan den plats vi faktiskt upptar och den plats vi upplever att vi har rätt till.

Ramen i verket förstärker den spänningen. Den kan ses som en yttre gräns, ett skyddande område eller en struktur som kroppen måste förhålla sig till. Gestalten verkar både vila i ramen och pröva den. På så sätt blir gränsen inte bara något som håller tillbaka, utan också något som hjälper oss att förstå var vi själva börjar och slutar.

Att göra anspråk på sitt eget utrymme behöver inte betyda att tränga undan någon annan. Det kan handla om att känna igen sina gränser, att våga finnas synligt och att låta den egna närvaron få betydelse. Samtidigt påminner verket om att ingen människa existerar helt fristående. Våra rum överlappar varandra, och varje kropp står i relation till andra kroppar, ramar och sammanhang.

claiming space rör sig därmed mellan det personliga och det gemensamma. Det är en skulptur om kropp och rum, men också om integritet, närvaro och rätten att finnas utan att be om ursäkt.

Material: järn
Typ: väggskulptur
Ram: 38 × 65 cm

Läs mer och se fler bilder av claiming space.

I rough ställs två uttryck mot varandra: järnets mörka tyngd och växtens sköra, föränderliga liv.

De upprätta blomkrukorna har en tydligt industriell karaktär. Synliga fogar, råa ytor och enkla geometriska former får stå kvar, samtidigt som kärlen är skapade för något som växer.

Serien är utförd i järn och finns beskriven i flera storlekar, från 12 × 12 × 20 cm till 15 × 15 × 30 cm.

Läs mer och se fler bilder av rough.